Cenacolo

La scena del dipinto del Cenacolo è illuminata da una luce fredda e limpida che rivela in modo analitico i particolari della scena, estremamente raffinati: i cibi, i piatti, i bicchieri in vetro trasparente, le stesse pieghe della tovaglia che creano delle straordinarie nature morte.

Leonardo ha usato anche oro e argento per dipingere l'Ultima Cena. Sono state infatti ritrovate tracce di lamine metalliche d'oro e d'argento, a testimoniare l'originale volontà dell'artista di rendere realisticamente le figure anche con particolari preziosi.

Leonardo rappresenta nel Cenacolo il momento più drammatico del Vangelo quando Cristo annuncia il tradimento di uno degli apostoli. È una scena agitata attorno al fulcro immobile costituito dalla figura di Gesù, che si richiama al Cristo Giudice del Giudizio Universale. Attorno a lui convergono gli apostoli sistemati a gruppi di tre, secondo le diverse reazioni alle parole di Cristo, di domanda, di scandalo, di timore, di commozione. Da notare anche come nel dipinto del Cenacolo gli atteggiamenti degli apostoli sono più convulsi verso il centro del tavolo e più pacati verso gli estremi. In teoria perché, come avviene nella realtà, le parole vengono udite con più difficoltà all'aumentare della distanza, secondo le leggi acustiche che Leonardo studiava proprio in quegli anni.

L'opera del Cenacolo custodita gelosamente misura metri 4,6 x 8,8. Per secoli considerato perduto, l’affresco è ora visibile grazie a diversi ed approfonditi restauri. Inutile dire che la visione di tale opera è un’esperienza fortemente emotiva.

Eseguito per il duca di Milano Ludovico Sforza, il Cenacolo rappresenta la scena dell'ultima cena di Gesù, il dipinto si basa sul Vangelo di Giovanni, nel quale Gesù annuncia che verrà tradito da uno dei suoi discepoli.